久候多时,历经嗓音不适与巡迴演出,并於日前宣布春季巡演日期与新单曲的露出之后,新一代吉他之神 John Mayer 终於发布了个人第五张大碟「Born and Raised」的发行日期,美国时间 5 月 22 号,将让我们看到全新的创作专辑。这次除了 John Mayer 以外,摇滚老将 David Crosby 和 Graham Nash 也将在专辑同名歌曲中献声,全辑并由曾与 Rolling Stones及 Bonnie Raitt 合作过的制作人掌舵,「Born and Raised」将收录 12 首歌曲,大家敬请期待。艺术家简介——约翰•梅尔约翰•梅尔(John Mayer)出生于1977年10月16日,从小在美国的康涅狄格州听着音乐广播长大,13岁的时候邻居给了他一盘布鲁斯吉他大师Stevie Ray Vaughan的磁带,他开始拨弄手中的吉他,并且在当地的一些布鲁斯酒吧开始演出。尽管John Mayer的技术得到了很多观众的认可,但是后来他终于发现自己与真正的吉他鉴赏家的差距,是他即使倾尽一生都不可能追上的,于是他放弃了成为一名吉他艺术家的梦想,转而把更多的精力放到了作词和作曲方面,而这也成为了他日后成名的重要因素。19岁时John Mayer进入了波士顿的Berklee College of Music学院进修。但是很快他就厌倦了在那里学习,而是更大程度的研究属于自己的音乐。不久之后他就离开了那所学校,在朋友的劝导下,他来到了亚特兰大继续自己的音乐梦想。John Mayer加入了一些词曲作者的俱乐部,他的词曲才华以及演唱水平在这里得到了充分的发挥。1999年,John Mayer有机会发行了第一张个人专辑《Inside Wants Out》,这是一张主要由大段的原声独奏组成的专辑,他的创作才能也首次展现在人们面前。亚特兰大的一些媒体迅速对John Mayer手中的吉他和出色的歌词唱起了赞歌,老道的民谣摇滚在原声吉他的伴奏下很快吸引了大量的歌迷。2000年3月在美国德克萨斯州的西南部音乐节上的精彩表现使John Mayer进入了许多大唱片公司的视野,最终他和Columbia旗下的Aware唱片公司签约,他开始录制自己的新专辑《Room for Squares》。这张于2001年发行的专辑得到了曾经担任Dave Matthews专辑制作人的John Alagia的大力支持。在John Alagia的制作之下,新专辑一改首张专辑中原声吉他占主导的风格,电吉他成为了主要的乐器,同时John Alagia还进一步开发了John Mayer在其他乐器方面的才华,以及帮助提高了他的演唱水平,这使他在风格上更像Dave Matthews。这也是John Mayer到目前为止最为成功的专辑,不仅多次被唱片公司再版发行,而且还发行过一张双CD的限量纪念版。在贝斯手David LaBruyere和鼓手Nir Zidkiyahu的帮助下John Mayer展开了首次全美巡回演出,这次巡演为他赢得了更广泛的歌迷的支持,其中包括不少为他的俊朗外形所倾倒的女歌迷,John Mayer成为了最受欢迎的男歌手之一。这张专辑在2002年的每一天都在Billboard 200排行榜上稳居一席之地,专辑中的单曲《83》还入选了电影《Serendipity》的原声大碟。在后来的日子里John Mayer又在洛杉矶结识了曾经为Eric Clapton,Weezer,The Black Crowes,Sheryl Crow等诸多大牌歌星担任制作人的传奇人物Jack Joseph Puig,现在他已经逐步取代了稍逊一筹的John Alagia,成为John Mayer最主要的唱片制作人。在2003年的早些时候,John Mayer还发行了一张现场专辑《Any Given Thursday》。虽然John Mayer出道时间并不算很长,但是在美国音乐界他却已经拥有了大量铁杆的歌迷,并且他的才华以及他追求进去,永不满足的音乐理想已经得到了包括Sting,Dave Matthews和Jakob Dylan(Bob Dylan之子)等乐坛前辈的交口称赞。凭借在单曲《Your Body Is A Wonderland》的精彩表现,John Mayer还获得了第45届格莱美最佳流行男歌手奖(Best Male Pop Vocal Performance)。2003年9月9日,John Mayer的第三张录音室专辑《Heavier Things》正式发行。男女床上脱衣做爱
专辑简介:1963年,他在日记中写道,他认为音乐会应该是一场持续的表演,观众可以随意进出。在这段漫长的岁月里,腾·霍尔特(Ten Holt)对世界进程也十分着迷,他开始对时间和空间感兴趣。这一主题体现在他为键盘四重奏创作的作品中,当时的标题仍是“永恒”(Perpetuum)。他于1973年1月19日开始创作。《Perpetuum》于1976年完成,但在1976-1979年期间进行了修改,随后更名为《固定音型之歌 (Canto Ostinato)》。在1979年4月的首演排练中,所有困扰腾·霍尔特(Ten Holt)的问题似乎都聚在了一起。但当《Canto Ostinato》展现在大众面前时,演出得到了许多听众和音乐家的认可,这也支持着他找到了一些他的答案。《固定音型之歌》可由多种键盘乐器组合演奏,如四架钢琴。这首曲子源于传统。它是调性作品,使用功能性和声。虽然在演奏过程中,所有部分都有自己固定的位置,不能互换,但作为形式的界限,开头和结尾都没有绝对的意义。作曲家简介:西蒙·滕霍尔特(Simeon ten Holt,1923-2012),荷兰作曲家,出生于北荷兰省的贝亨(卑尔根),早年受教于著名艺术家蒙德里安的好友、被认为是“荷兰简约主义音乐先声”的作曲家雅各布·范·东瑟雷尔(Jakob van Domselaer),1949年又到巴黎跟随米约和奥涅格学习,1954年返回贝亨。他的早期作品曾尝试过多种风格,后来逐渐形成具有个人特点的极简(简约)主义风格。真正奠定他地位的是写于1976年的《固定音型之歌》(Canto Ostinato,又译“顽固音型之歌”),这部作品被认为是最著名的简约主义音乐作品之一,经常被演出及录音。滕霍尔特于2012年在阿尔克马尔逝世。滕霍尔特的其他重要作品还包括钢琴曲《20首小品》、4首《魔鬼的独舞》(Soloduiveldans)以及声乐作品《Bi-Ba-Bo》等。二重奏简介:Piano Duo Scholtes & Janssens二重奏乐团由荷兰钢琴家莱斯特里·肖尔特斯(Lestari Scholtes)和格维林·扬森斯(Gwylim Janssens)组成,该组合被认为是当今最杰出的钢琴二人组之一,演出足迹遍及全球近30个国家。2019年11月12日,由荷兰驻重庆总领事馆和中国银行重庆市分行共同举办的肖尔特斯和扬森斯钢琴二重奏音乐会在国泰大剧院举行。音乐会上,二人以绝妙的音色、不可思议的弹奏技巧和激情四射的表演令现场掌声不断,为重庆市民带来了一场高规格、高水准的音乐盛宴,也为深化重庆与荷兰文化艺术交流注入了新的动力。
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